大學(xué)四年聲樂學(xué)習(xí)的體會(huì)

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大學(xué)四年聲樂學(xué)習(xí)的體會(huì)

唱歌是人的一種本能活動(dòng),越自然越好,我感覺最好的聲音是在自然中歌唱,歌唱的方法與習(xí)慣,也應(yīng)當(dāng)依賴于身體的自然動(dòng)作,歌唱也應(yīng)該是全身的歌唱,并不是某個(gè)部位的歌唱。一,歌唱的基本要素

人聲歌唱的基本要素包括呼吸,發(fā)聲,共鳴和語言四個(gè)部分.呼吸是動(dòng)力,氣息沖擊聲帶發(fā)出聲音,聲音經(jīng)過共鳴腔體把它加以擴(kuò)大和美化而形成動(dòng)聽的聲音.在歌唱活動(dòng)中,呼吸,發(fā)聲,共鳴這三者是同時(shí)出現(xiàn)的有機(jī)結(jié)合的統(tǒng)一體,如果沒有呼吸,沒有共鳴,嗓子的運(yùn)動(dòng)也不存在.只有用歌唱所需要的呼吸,共鳴,嗓子才能唱出歌唱所需要的聲音.我們?cè)趯W(xué)習(xí)聲樂中,不要單打一,只考慮一個(gè)方面,若那樣的話,很難斷定你唱的是對(duì)還是錯(cuò),對(duì)到什么程度,為什么是對(duì)的,或者反之,怎樣才是最合適的,要從最后的音響來判斷,絕不會(huì)出現(xiàn)哪個(gè)歌唱者共鳴是好的,嗓子也對(duì),就是呼吸不好這樣的現(xiàn)象,要是對(duì)就全對(duì),有一部分不對(duì),其他兩個(gè)也好不了,三者是不可分割的.歌唱樂器還有一個(gè)區(qū)別于其他樂器所獨(dú)有的特點(diǎn)就是語言,它使歌唱藝術(shù)在傳情達(dá)意上獨(dú)具特色,由于語言的改變,其他三者也會(huì)隨之改變.因此,歌唱的四個(gè)要素有著內(nèi)在的密切聯(lián)系,不可分割.

二、好的聲音需要有正確的呼吸來支持

很多歌唱者總感覺吸不進(jìn)去氣或者吸得太滿,或者一吸把整個(gè)身體都吸僵了,造成氣息不流動(dòng)。我感覺吸氣沒有那么困難?,每一個(gè)身體正常的人都會(huì)有良好的呼吸。如果,你觀察嬰兒或者當(dāng)你躺在床上睡覺時(shí)那種自然的呼吸,你會(huì)覺得那是最好的呼吸方式。把這種呼吸加上強(qiáng)有力的腹部肌肉加以幫助,就得到了深而富有彈性呼吸。嬰兒本能和躺在床上自然的呼吸,到后來會(huì)出現(xiàn)不自然的改變,主要是我們?nèi)藶榈母鞣N因素所導(dǎo)致,變成了不那么深而滿的上胸來呼吸。不要把氣息當(dāng)成一個(gè)很難的問題,當(dāng)你唱歌時(shí)感覺氣不夠用了,由于本能的反應(yīng),一放松就吸進(jìn)氣了。

依靠氣息是對(duì)的,用氣吸是不準(zhǔn)確的,我認(rèn)為要與自然呼吸相一致而且唱歌時(shí)不需要用太多的氣息,一定要尋找一種用極小的氣息置放聲音的方法。所有氣短的人都是用氣過多的人,而且唱歌時(shí)看起來還很累,聲音出來也是蒼白無力的。凡是懂得唱歌的人,都只會(huì)用少量的氣息,但卻能獲得很好的聲音。三、打開喉嚨的關(guān)鍵

喉嚨是聲音發(fā)出的必經(jīng)之路,如果開的不夠大還企圖發(fā)出一個(gè)豐滿又圓暈的聲音是不可能的。同時(shí),喉嚨又是氣息呼出呼進(jìn)之處,如果緊閉著,聲音就會(huì)去尋找另外的出路,要不就會(huì)悶在里面。我們不應(yīng)該認(rèn)為嘴張大了喉嚨也會(huì)同樣打開,有時(shí)候看起來你外口張得很大,其實(shí)

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內(nèi)口沒打開,你把它張僵了,而且下巴也被弄僵了。歌唱時(shí)要感覺好像別人一拳把你的下巴打脫臼一樣或者感覺唱歌時(shí)沒了下巴。一位優(yōu)秀的歌唱家,只需依靠呼吸的一點(diǎn)力度,而不需要人察覺到張大著嘴,喉嚨就很自然的打開了。打開喉嚨的同時(shí)面部表情必須松弛,嘴的兩邊也必須松開,同時(shí)使下巴自然的放松。我認(rèn)為喉嚨的打開很簡單,就是一吸氣就張開了,然后就順著開始唱,一直保持著這種狀態(tài),它就一直張開著,用了這種方法,你說話也可以,唱歌從頭唱到尾都行,只要你里面的狀態(tài)保持不動(dòng)。

四、擁有好的說話方式是學(xué)好聲樂必不可缺少的條件

我們應(yīng)該把說話作為歌唱的基本前提,擁有一種好的說話方式,我感覺也是學(xué)好聲樂必可缺少的條件。我去上海學(xué)習(xí)時(shí),老師就說我的說話方式不好,方言太重,直接影響到我的唱歌。在那時(shí),我才意識(shí)到說話方式也會(huì)影響到歌唱,我勸大家一定要改掉不好的說話習(xí)慣,好的說話方式是學(xué)好聲樂的前提。

說話和歌唱是兩種形式的聲音,它們雖然不一樣,但兩個(gè)的感覺卻一樣,它們是緊密相連的,如果忽略其中之一就意味著廢去了另一個(gè)正確的發(fā)聲和優(yōu)點(diǎn)。語言的純正,是正確歌唱的必不可少的條件。歌唱總是保持著說話語言的特點(diǎn),不論它是悅耳的還是刺耳的。要建立用一種語言作為訓(xùn)練嗓子的方法,“意大利語言是最有旋律性和最適合歌唱的,由于意大利文具有豐富的元音,他是最好唱的語言,或者說對(duì)初學(xué)者更為有利。意大利文由于具有豐富的元音,無疑要比富于輔音的德文,或別國語言好唱得多,發(fā)生結(jié)構(gòu)和發(fā)聲器官在意大利語中,很少有大的變動(dòng)�！睙o數(shù)的元音保證歌唱者方便的連接到聲音上去。所以,我建議大家首先要把五個(gè)元音發(fā)純正,這是最基本的,輔音只是一帶而過,元音是最最重要的。五、自然音區(qū)的音在整個(gè)歌唱中的作用

自然音區(qū)的學(xué)習(xí)是非常重要的,它的每個(gè)音都是有聲帶用最低限的張力和最少量的呼吸產(chǎn)生的。它是最容易而且不費(fèi)力氣輕松能唱出來的。

大部分學(xué)生高音唱不好,我感覺都是自然聲區(qū)沒有唱好、沒有唱對(duì),在自然聲區(qū)唱歌就用很大的力氣,以至到高聲區(qū)用更大的力氣,“造成發(fā)聲器官越拉緊、越收縮,他們的腔體空間就越小,從而發(fā)出的音量也就更小;越是用大量過分壓縮的氣息;音高就越不準(zhǔn)確,而且原來的音質(zhì)也會(huì)越少、越不自然�！贝蠹胰绻�細(xì)心聽卡魯索的唱片了,你就根本聽不出有什么音區(qū)的變化,他唱的高音我們聽起來一點(diǎn)也不覺得它像高音,好像和自然聲區(qū)一樣而且一點(diǎn)也不費(fèi)力,很輕松;其實(shí)就是和自然聲區(qū)的感覺一樣,前提是自然聲區(qū)必須非常輕松的唱對(duì)。大家也可能練過,當(dāng)你唱高音不舒服的時(shí)候,老師會(huì)讓你先唱一個(gè)低八度的音,然后用這個(gè)音的感覺再唱高音,這樣就能唱好�？梢娮匀宦晠^(qū)是多么的重要,我希望大家都能對(duì)自然聲區(qū)有個(gè)新的認(rèn)識(shí),

擴(kuò)展閱讀：大學(xué)四年的聲樂學(xué)習(xí)總結(jié)

標(biāo)題：我對(duì)聲樂學(xué)習(xí)的體會(huì)與思考

類別___編號(hào)___初評(píng)獎(jiǎng)次復(fù)評(píng)獎(jiǎng)次

201*年5月

我對(duì)聲樂學(xué)習(xí)的體會(huì)和思考

藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)0701班王亞嵐

摘要：本文以筆者四年來的專業(yè)學(xué)習(xí)體會(huì)為切入點(diǎn)，以唱歌與歌唱為比較分析，用學(xué)習(xí)理念的轉(zhuǎn)變，發(fā)聲方法的改變作為事實(shí)對(duì)比。在總結(jié)的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步闡明了聲樂學(xué)習(xí)必須以科學(xué)的態(tài)度，正確地認(rèn)識(shí)歌唱藝術(shù)的要求及二度創(chuàng)作的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，從而全面地把握聲樂藝術(shù)的真諦。

關(guān)鍵詞：聲樂學(xué)習(xí)，觀念，改變，二度創(chuàng)作

Abstract:inthispapertheauthorforfouryearsprofessionallearningexperiencesasthebreakthroughpoint,withsongsandsingingforcomparativeanalysis,thetransformationoflearningconcept,withthechangeasafactvocalizationscontrast.Basedonthereview,furtherclarifyingthevocalmusicstudywithscientificattitude,tocorrectlyunderstandtherequirementsandsingingartcreationaestheticstandardtwodegrees,thusfullygrasptheessenceofvocalmusic.Keywords:vocalmusicstudy,idea,change,twodegreesofcreation

大學(xué)四年的聲樂學(xué)習(xí)，是我從一個(gè)只會(huì)單純的唱歌轉(zhuǎn)變?yōu)槟軌蜃孕诺卣驹谖枧_(tái)上歌唱的一個(gè)過程�？梢哉f，這四年的學(xué)習(xí)對(duì)我以后的歌唱生涯有著極其重要的作用。因?yàn)樗鼛椭�我重新確定了歌唱的理念和方法，讓我明白了“歌唱并不等于唱歌”，使我逐漸尋找到了屬于自己的音樂表現(xiàn)，明白了把握歌曲的風(fēng)格和正確的情感表達(dá)是歌唱最重要的因素，而聲音僅僅是一個(gè)表達(dá)的手段。

下面我就從以下三個(gè)方面來總結(jié)闡述大學(xué)四年來我對(duì)于聲樂學(xué)習(xí)方面的認(rèn)知。

一、學(xué)習(xí)聲樂觀念的更新和改變

（一）淺層次的唱歌到深層次歌唱認(rèn)知的提高。

初學(xué)唱歌時(shí)老師都會(huì)告訴學(xué)生，學(xué)習(xí)聲樂應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：1、身體要自然直立，保持自然放松，呈現(xiàn)出一種積極向上、精神飽滿的狀態(tài)。2、頭部保持于眼睛向前平視稍高位置，胸部自然挺起，兩肩自然下垂，小腹自然收縮，重量落在雙腳上。3、打開口腔，氣沉丹田，尋找“打哈欠”的感覺，讓氣息自如的送出來。4、穩(wěn)定喉頭位置，音色盡量保持統(tǒng)一。這是歌唱的基本狀態(tài)，它僅僅停留在技術(shù)層面上，對(duì)于唱歌起到基礎(chǔ)性的作用，這僅僅是歌唱表現(xiàn)手段之一。

在沒接受正規(guī)的聲樂訓(xùn)練之前，我唱歌比較自由、隨性，是憑自己的自然感覺在唱，沒什么框框。當(dāng)我開始接受正規(guī)的聲樂訓(xùn)練時(shí)，為了尋找和保持正確的發(fā)聲位置，要注意的問題會(huì)很多，老師會(huì)提出歌唱過程中很多不足，并加以針對(duì)性地訓(xùn)練，例如：喉頭不穩(wěn)定、氣息淺、聲音位置低、聲音太緊、吐字不清等等。在這個(gè)階段，唱歌變得很別扭，原來可以勝任的歌似乎也感到很吃力，學(xué)習(xí)上容易產(chǎn)生一種消極心理。經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練就會(huì)找到正確的聲音概念，等建立了正確的聲音概念，掌握了一定的歌唱技巧之后，唱歌似乎就變得容易很多。因?yàn)�，很多要改變和完善的地方�?jīng)過長時(shí)間的訓(xùn)練，才能成為一種好的歌唱習(xí)慣，

這時(shí)候老師會(huì)讓學(xué)生學(xué)習(xí)更多的歌曲，除了增加自己的歌曲量，還可以讓學(xué)生涉獵各種歌曲風(fēng)格，那么通過這種量化訓(xùn)練，我可以駕馭很多不同風(fēng)格的歌曲，歌唱也更有自信。這時(shí)歌唱上了大學(xué)之后我才明白，歌唱，不僅是把這首音樂作品唱下來，而且要深刻地挖掘歌曲內(nèi)容，準(zhǔn)確地塑造音樂形象，表達(dá)歌曲的思想、情感。這是淺層次唱歌過渡到深層次歌唱給我最大的啟示。同時(shí)，在這個(gè)過程中我基本了解了一些歌唱的原理和歌唱藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)及要求。

我的導(dǎo)師在給我上課的時(shí)候特別注重歌曲內(nèi)在的思想與情感表達(dá)。他會(huì)要求我在唱歌之前先做一些案頭工作，將所要演唱歌曲的創(chuàng)作背景、情感表達(dá)、音樂風(fēng)格、語言要素等做一些筆錄。通過查找，使我加深了對(duì)音樂作品的風(fēng)格、音樂表現(xiàn)的理解。在學(xué)習(xí)過程中我發(fā)現(xiàn)，有的人無論唱什么樣的歌，給人的感覺，聲音表達(dá)好像都一樣，歌曲之間風(fēng)格、音樂表達(dá)沒什么區(qū)別。我也曾遇到過類似的情況，我的導(dǎo)師在我的專業(yè)課上曾說“你唱的哪是意大利文的藝術(shù)歌曲，你改編成了具有中國民歌風(fēng)格的歌曲了，真是穿西裝戴瓜皮帽�。　崩蠋熞暂p松幽默的方式指出了我的問題所在。這種非驢非馬的現(xiàn)象同時(shí)也說明了，不能正確的把握歌曲的風(fēng)格和情感表達(dá)，隨意地歪曲歌曲的內(nèi)容，對(duì)于學(xué)習(xí)唱歌的人來說，是一件多么可悲的事情��！它根本背離了歌唱的基本法則，因?yàn)轱L(fēng)格是作品的靈魂，形式和手段（方法）為內(nèi)容服務(wù)。同時(shí)，也讓我明白了，唱歌與真正的歌唱有著本質(zhì)的區(qū)別。（二）歌唱技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)的理解

音樂是一種表演藝術(shù)，而聲樂表演藝術(shù)的美學(xué)本質(zhì)就是二度創(chuàng)作。畫家畫完作品,就已經(jīng)完成了創(chuàng)作；而作曲家創(chuàng)作完成的只是樂譜,不是完整的音樂形象,它需要聲樂演唱者用真實(shí)而生動(dòng)的聲音把作品的藝術(shù)思想傳達(dá)給聽眾。所以歌唱需要歌唱者在掌握歌唱技巧的同時(shí)，還要對(duì)作品的內(nèi)容、情感需要全面深入地了解，它應(yīng)該是聲樂技巧與內(nèi)容表達(dá)的完美結(jié)合，只有這樣才能使演唱效果達(dá)到形式和內(nèi)容的有機(jī)統(tǒng)一。

1、對(duì)于歌唱技術(shù)技巧的認(rèn)知。

一般意義上的歌唱是由呼吸、發(fā)聲、共鳴、語言等要素構(gòu)成的。要唱出優(yōu)美動(dòng)聽的歌聲，首先必須要有良好的呼吸為基礎(chǔ)，通過正確的呼吸取得良好的共鳴，通過清晰準(zhǔn)確的語言表達(dá)，才能唱出所要表達(dá)的美妙歌聲。（1）歌唱的呼吸

呼吸是歌唱的基礎(chǔ)。歌唱者必須依靠自己的氣息，就如同依靠腳下堅(jiān)實(shí)的土地一樣。它是歌唱的前提。生活中的呼吸是多種多樣的：有急促的、安靜的、大聲說話式的、遠(yuǎn)處呼喚式的等等，這些都是無意識(shí)的，人人都會(huì)。但是歌唱中的呼吸與生活中的呼吸就不同，它是一種有意識(shí)、有目的、有技巧性的控制活動(dòng)。

在學(xué)習(xí)聲樂的過程當(dāng)中，老師總是說要均勻地出氣，不要突然噴出，要節(jié)約著用氣。好似在說吐氣的過程，其實(shí)是要我們學(xué)會(huì)對(duì)氣息的控制。要學(xué)會(huì)控制呼吸，而不是呼吸控制歌者。歌唱中的呼吸是用來保持的，要保持住呼吸時(shí)的狀態(tài)。我在聲樂學(xué)習(xí)中，老師通過長音練習(xí)的方法來進(jìn)行呼吸的訓(xùn)練，這樣使得我的呼吸能夠均勻，而且學(xué)會(huì)強(qiáng)弱的控制。

（2）歌唱的發(fā)聲和起音

人體的聲帶是歌唱發(fā)聲的音源。人體每個(gè)人都有兩種本能的機(jī)能，現(xiàn)在以科學(xué)的名詞叫“重機(jī)能”與“輕機(jī)能”，或者說真聲與假聲。在聲樂教學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練中，主要是訓(xùn)練混合聲的使用。

起音是指歌唱發(fā)聲時(shí)開頭的一個(gè)音，也稱發(fā)聲的起首法。起音的好壞對(duì)歌唱有著很大的影響。在聲樂訓(xùn)練中，我們一般把起音分為兩種：硬起音（是指氣息尚未到達(dá)聲門發(fā)聲之前，聲帶先閉好再氣息沖擊聲帶振動(dòng)，便發(fā)出明亮有力的聲音。）和軟起音（是指聲帶閉合與氣息到達(dá)時(shí)在同一瞬間進(jìn)行。即聲門開始閉合與深而柔和的氣息同時(shí)往上托送非常吻合，從而產(chǎn)生優(yōu)美、明亮、舒展的聲音。）。在學(xué)習(xí)中，老師會(huì)讓我們用正拍起的歌曲來訓(xùn)練硬起

音，而用弱拍起的歌曲來訓(xùn)練軟起音。歌唱的起音狀態(tài)對(duì)聲音的流動(dòng)、聲區(qū)的統(tǒng)一、呼吸的協(xié)調(diào)、共鳴的修飾、音色的磨練等都有非常重要的作用。通過起音的訓(xùn)練，使我體會(huì)到了音樂的豐富性和聲音的表現(xiàn)性。

（3）歌唱的共鳴。

人體的共鳴腔根據(jù)聲音聲區(qū)特點(diǎn)分為頭腔共鳴、口咽腔共鳴、胸腔共鳴三個(gè)部分。在學(xué)習(xí)中，老師主要側(cè)重于頭腔共鳴來訓(xùn)練我們的高音，口咽腔共鳴來訓(xùn)練我們的中音，胸腔共鳴來訓(xùn)練我們的低音。那么，要想把歌唱好，就要充分運(yùn)用以上三個(gè)聲區(qū)的混合共鳴進(jìn)行歌唱，這樣才能做到統(tǒng)一協(xié)調(diào)。在訓(xùn)練之前，我唱歌只有口咽腔共鳴，頭腔共鳴和胸腔共鳴很少，聲音就顯得非常單薄，沒有穿透力。經(jīng)過頭腔共鳴和胸腔共鳴的強(qiáng)化訓(xùn)練之后，我的聲音就比以前扎實(shí)得多了，聲音的穿透力也明顯加強(qiáng)了。（4）歌唱中的語言。

歌唱中，生動(dòng)清晰的語言是概括和表達(dá)歌曲的思想內(nèi)容，刻畫人物的精神面貌，深化音樂主題的一個(gè)重要元素。清晰的語言、富有語感的表達(dá)才能塑造出生動(dòng)的音樂形象，任何一個(gè)歌唱者都應(yīng)該重視歌唱中的語言。語言表達(dá)在中國的漢字當(dāng)中以普通話為例，有五音、十三轍。它的發(fā)聲特點(diǎn)都與唇、齒、舌、鼻、喉、咽等生理器官及機(jī)體有密切的關(guān)系。

我的導(dǎo)師在聲樂教學(xué)中非常注重歌唱中的語言訓(xùn)練，尤其是對(duì)語言的準(zhǔn)確、語言的韻味、語言的語氣、語感語勢都有非常詳盡的要求。他經(jīng)常會(huì)讓我們采用朗誦的辦法，即在唱歌之前先把歌詞大聲地朗讀幾遍，等熟練之后再把歌詞按照歌曲的節(jié)奏，大聲地朗讀數(shù)百遍，這樣不僅可以讓我們更加理解歌曲所要表達(dá)的思想感情，同時(shí)也糾正了我們?cè)诟璩�咬字過程中，聲音位置不統(tǒng)一的毛病。無論是中文還是外文我都采取這樣的方法來進(jìn)行自我訓(xùn)練，四年下來我從中受益匪淺。

2、歌曲的風(fēng)格和情感的把握

前面說過，呼吸、發(fā)聲、共鳴、語言是歌唱的四大要素。那么聲樂作品的風(fēng)格和所要表達(dá)的思想感情就是這首歌的靈魂所在。

（1）歌曲的風(fēng)格。從某種意義上說，風(fēng)格本身就是一種方法，什么養(yǎng)的風(fēng)格就決定著用什么樣的聲音來表達(dá)。作為歌唱者來說，要用最適合作品的聲音將作品內(nèi)容準(zhǔn)確的進(jìn)行展示，使觀眾達(dá)到美的享受。在聲樂作品的海洋里，有古今中外不同民族不同地域的各種風(fēng)格類型的歌曲，如：外國藝術(shù)歌曲與歌劇的風(fēng)格不同，歌劇中的詠嘆與宣敘調(diào)的風(fēng)格又不同，中國歌劇又與外國歌劇的風(fēng)格不同。就中國歌曲而言又有古詩詞歌曲、創(chuàng)作歌曲、民歌等各種不同類型的風(fēng)格。而民歌中又有漢族民歌和少數(shù)民族民歌風(fēng)格的差異。可見歌曲的風(fēng)格是千差萬別多種多樣的。地域風(fēng)格不同，唱出來的聲音就不同。例如揚(yáng)州民歌《茉莉花》，它在原《鮮花調(diào)》結(jié)構(gòu)不變的情況下，做了旋律加花修飾，因此歌唱者要唱出優(yōu)美抒情的小調(diào)風(fēng)格特征。而河北南皮的《茉莉花》中拖腔、頓音、下滑音、語氣襯詞的運(yùn)用表現(xiàn)的是北方小調(diào)的敘事風(fēng)格。同樣是《茉莉花》，但是由于地域風(fēng)格的不同，唱出來的聲音自然就完全不同。因此要想把歌唱的地道，有韻味，就必須正確的分析和掌握作品的風(fēng)格。

（2）歌曲的情感表達(dá)。聲樂是表達(dá)人們內(nèi)心真摯感情的一種表演藝術(shù)。作為歌唱者，應(yīng)該用心靈去體驗(yàn)作品中由表及里所描繪的藝術(shù)情景，以及刻畫的人物形象、表達(dá)的思想、情感。如果一首好的音樂作品演唱者掌握了準(zhǔn)確的演唱技巧，但卻沒有真正理解歌曲的內(nèi)涵，不能用真摯的感情演唱，會(huì)使作品變得干澀、無味。不能讓聽眾與表演者產(chǎn)生共鳴，達(dá)不到審美愉悅的效果，那么這種演唱是失敗的，這首音樂作品的生命意義也就不復(fù)存在了。歌唱的情感要比一般的藝術(shù)更豐富、更真實(shí)、更生動(dòng)、更能撥動(dòng)人的心弦，所以說在聲樂演唱中情感表達(dá)是不可或缺的關(guān)鍵因素。例如歌曲《孟姜女》的最后一段，它運(yùn)用哭腔的演唱方法來挖掘孟姜女對(duì)于生活無助的吶喊和對(duì)失去丈夫時(shí)的痛苦，將其動(dòng)天地、泣鬼神的情感刻畫

的栩栩如生。

（三）文化歷練與歌唱關(guān)系的認(rèn)識(shí)。

1、藝術(shù)修養(yǎng)。作為一個(gè)歌唱者，開闊藝術(shù)視野、加強(qiáng)全面的藝術(shù)修養(yǎng)，是提高演唱水平和藝術(shù)水準(zhǔn)不可忽視的一部分。一般我們學(xué)習(xí)聲樂的人往往只注重唱歌本身，很少涉及唱歌以外的藝術(shù)知識(shí)，這注定其的歌唱水平只能停留在技術(shù)層面，無藝術(shù)思想可言。世界著名男高音歌唱家多明戈的歌聲嘹亮優(yōu)美，具有迷人的魅力，同時(shí)他也能指揮樂隊(duì)、演奏鋼琴。由此可見，綜合的藝術(shù)修養(yǎng)是決定歌唱格調(diào)的的重要因素。

2、文化修養(yǎng)。一個(gè)人在具備很好的演唱技能的基礎(chǔ)上，如果文化修養(yǎng)高，那么他就能很好的分析作品、理解作品、演唱作品。因?yàn)槲幕�修養(yǎng)的高低決定著內(nèi)在精神氣質(zhì)、審美尺度、價(jià)值取向、演唱格調(diào)等方面的表現(xiàn)不同。演唱者的文化修養(yǎng)不高，那么他演唱的作品就會(huì)變的蒼白無力、單薄乏味，只能停留在作品的表面或不能深層次的理解作品，這樣他的演唱?jiǎng)t顯得華而不實(shí)。他就不能很好的駕馭作品，他對(duì)歌曲的理解能力，歌曲所表現(xiàn)出來的內(nèi)涵和所要刻畫的人物或內(nèi)容就不能表現(xiàn)得淋漓盡致。所以老師經(jīng)常跟我們說，歌唱不是技術(shù)的類比，而是文化底蘊(yùn)的較量。

3、生活閱歷。我想很多人都還記得201*年星光大道年度總決賽的一個(gè)盲人歌手楊光，他的那首《你是我的眼》感動(dòng)了很多人。雖然有很多人都唱過這首歌，但是楊光卻唱出了不同的感覺，帶給了人心靈上的震撼。不是因?yàn)樗�的歌唱技巧有多好，而是這首歌要表達(dá)的情感就是他自己內(nèi)心的寫照，他的那份情感是我們這樣健全的人無法體會(huì)的，他唱出了自己對(duì)于光明的渴望，更是唱出了這首歌內(nèi)在的靈魂。所以，作為歌唱者來說，要有豐富的生活閱歷。要不斷地體驗(yàn)生活、感受生活，在生活中不斷地磨練自己的意志和品格，不斷拓寬自己的視野，豐富自己的情感。

（四）綜合藝術(shù)素質(zhì)與歌唱。

聲樂是一門綜合的表演藝術(shù)。全面的藝術(shù)素質(zhì)能使歌唱者的演唱得到充分的發(fā)揮，同時(shí)也有助于歌唱者提高自信心，形成良好的歌唱心理狀態(tài)，使演唱獲得成功。

最近幾年，央視的“全國青年歌手大獎(jiǎng)賽”上出現(xiàn)了綜合素質(zhì)考核的環(huán)節(jié)。這成了許多歌手的心理包袱，同時(shí)也為學(xué)習(xí)聲樂者敲了警鐘。歌唱藝術(shù)除了需要豐富的藝術(shù)修養(yǎng)、文化修養(yǎng)、生活閱歷之外，綜合的藝術(shù)素質(zhì)也非常重要。在學(xué)習(xí)音樂學(xué)理論知識(shí)的同時(shí)，還應(yīng)該提高自己在美學(xué)、哲學(xué)、心理學(xué)、人類社會(huì)學(xué)方面的認(rèn)知。學(xué)習(xí)美學(xué)可以提高歌唱者的審美品位；學(xué)習(xí)哲學(xué)可以提高歌唱者認(rèn)知的高度；學(xué)習(xí)心理學(xué)可以讓歌唱者更好地把握歌唱心理，和觀眾產(chǎn)生共鳴；學(xué)習(xí)人類社會(huì)學(xué)可以讓歌唱者更加明白自己的定位和追求。這些學(xué)科的學(xué)習(xí)可以拓寬歌唱者的視野，豐富歌唱者的學(xué)養(yǎng)，提高歌唱的藝術(shù)檔次。

二、學(xué)習(xí)聲樂方法論的更新與改變

（一）變被動(dòng)地學(xué)習(xí)為主動(dòng)地學(xué)習(xí)1、被動(dòng)地學(xué)。

在以前的聲樂學(xué)習(xí)中，教師是知識(shí)的傳授者，教師就好比是“桶”，學(xué)生是“杯”，整個(gè)教學(xué)過程就是把“桶”中的知識(shí)倒進(jìn)“杯”里，學(xué)生被動(dòng)地機(jī)械地接受知識(shí)。老師將方法、技巧，內(nèi)心的感受等知識(shí)全部包攬“嚼碎”“喂”給學(xué)生。這樣教出來的學(xué)生的聲音呆板、單一、沒有個(gè)性，老師強(qiáng)調(diào)的是歌唱的共性。被動(dòng)地學(xué)是學(xué)生的主觀能動(dòng)性被扼制，形成惡性循環(huán)。這就是為什么有的學(xué)生一開口唱歌別人就會(huì)說他肯定是某某老師的學(xué)生，他沒有自己的思考，只是一味地接受，思維也處于定勢的狀態(tài)。就像現(xiàn)在很多唱民歌的一樣，千孔一面。這就是被動(dòng)地學(xué)習(xí)歌唱所造成的后果。

2、主動(dòng)地學(xué)。

上了大學(xué)之后，我接受了新的聲樂教學(xué)理念，在聲樂教學(xué)中，老師更加注重發(fā)揮學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的主體作用。讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中自我發(fā)展，由傳統(tǒng)的被動(dòng)接受轉(zhuǎn)化為主動(dòng)思考，主動(dòng)研究，主動(dòng)探索的過程。

新的教學(xué)理念和方法使得教學(xué)的氛圍變得自由、開放，激發(fā)了學(xué)生的主觀能動(dòng)性。引發(fā)了我對(duì)于聲樂學(xué)習(xí)方法方面的思考與體會(huì)。

（1）聲音

以前唱歌都是在模仿，模仿老師或者某位歌唱家的聲音。而新的教學(xué)方法是以學(xué)生自己為主導(dǎo)，聲樂訓(xùn)練更注重在正確的發(fā)聲基礎(chǔ)上尋找到屬于自己獨(dú)一無二的歌唱音色。運(yùn)用自己個(gè)性化的聲音來表達(dá)適合自己的歌曲。同時(shí)加強(qiáng)了聲音豐富性的認(rèn)識(shí)，更加明白不同風(fēng)格的歌曲要用不同的聲音來表達(dá)。

（2）曲目選擇

以前唱歌都必須唱老師布置的曲目，學(xué)生沒有自主選擇歌曲的權(quán)利。而現(xiàn)在老師更加尊重學(xué)生自身的演唱特點(diǎn)來選擇曲目，老師只是起引導(dǎo)、啟發(fā)的作用。這樣學(xué)生就可以有意識(shí)地選擇適合自己的歌曲，表演時(shí)也可揚(yáng)長避短。這樣也更加調(diào)動(dòng)了學(xué)生學(xué)習(xí)專業(yè)的興趣和歌唱的積極性和主動(dòng)性，使得教與學(xué)效果事半功倍。

（3）把握風(fēng)格

以前唱歌只是把歌唱下來，沒有把握歌曲的風(fēng)格�，F(xiàn)在拿到聲樂作品就會(huì)深度挖掘歌曲的音樂風(fēng)格，因?yàn)轱L(fēng)格是演唱作品的第一要素。我們應(yīng)該用不同的聲音處理來表達(dá)不同風(fēng)格的音樂作品。例如前面提到的河北南皮民歌《茉莉花》，“好（哎）一朵茉莉花”中語氣襯詞“哎”的使用，前面的“朵”、和“茉莉花開”的“開”等下滑音，充分體現(xiàn)了北方小調(diào)的特色，演唱時(shí)我牢牢把握聲音的發(fā)聲特點(diǎn)和地方語言的語言特性，通過深入理解、準(zhǔn)確把握這首歌的風(fēng)格。

（4）音樂表現(xiàn)

進(jìn)入大學(xué)之前唱歌是以老師的灌輸為主導(dǎo)，老師說這個(gè)地方該怎么唱就怎么唱，沒有自己的見解，完全是按照老師的意思來處理，說白一點(diǎn)，學(xué)生只是把它唱出來而已，無音樂表現(xiàn)可言。而現(xiàn)在對(duì)于音樂的處理就可以有自己的見解。同時(shí)，音樂表現(xiàn)也可以有自己的想法。我認(rèn)為，音樂表現(xiàn)是在技術(shù)保障的前提之下，對(duì)作品的思想情感，運(yùn)用個(gè)性化的語言和形體表現(xiàn)，綜合地對(duì)作品進(jìn)行藝術(shù)化地表演，準(zhǔn)確塑造音樂形象，揭示人物內(nèi)心的情感與思想表現(xiàn)。

三、以《木蘭從軍》為例，談?wù)劧�度�?chuàng)作的體會(huì)

下面我從三個(gè)方面來分析作品，談?wù)勎覍?duì)歌曲《木蘭從軍》二度創(chuàng)作的理解與體會(huì)。（一）背景分析

《木蘭從軍》是劉麟根據(jù)《木蘭詩》編詞、王志信作曲的一首敘事歌曲。歌曲描述的是南北朝時(shí)花木蘭因父親年邁、弟弟年幼，無法抵御外寇，便毅然女扮男裝替父從軍的故事。贊美了花木蘭這位奇女子勤勞善良的品質(zhì)、保家衛(wèi)國的熱情、英勇戰(zhàn)斗的精神，以及端莊從容的風(fēng)姿，它不僅反映出北方游牧民族普遍的尚武風(fēng)氣，更主要的是表現(xiàn)了北方人民憎惡長期割據(jù)戰(zhàn)亂，渴望過上和平安穩(wěn)生活的意愿。

背景分析的目的：對(duì)《木蘭從軍》的歷史文化、故事情節(jié)進(jìn)行分析，為塑造木蘭的人物形象做了一個(gè)較為充分的知識(shí)的鋪墊。

（二）音樂分析1、體裁

《木蘭從軍》是一首敘事歌曲，它從結(jié)構(gòu)上屬于單三部曲式。它的音樂結(jié)構(gòu)圖式如下：

這首敘事歌曲largo（廣板66）4/4拍，19小節(jié)為前奏。A段（10-57），主要是描寫木蘭接到軍帖后先是焦躁、無奈，最后毅然下決心替父從軍奔赴戰(zhàn)場的心理過程與其個(gè)性特征。

B段（79-143），主要描寫的是木蘭替父從軍，揮劍跨馬，飛躍重重關(guān)山，奔赴邊關(guān)，浴血奮戰(zhàn)的壯觀場面。

A＇段（167-184），不完全再現(xiàn)主題，主要表現(xiàn)經(jīng)過12年戰(zhàn)爭洗禮的木蘭打勝仗回到家鄉(xiāng)的，再次換上女裝的喜悅心情。

尾聲（185-207），通過對(duì)故事的呈現(xiàn)來表達(dá)人們對(duì)于這樣一位巾幗女英雄的贊美。2、音樂風(fēng)格特征

（1）在歌詞方面，是根據(jù)《木蘭詩》改編的，每段沿襲了詩詞的以五言體為主分節(jié)歌式結(jié)構(gòu)的風(fēng)格特征，體現(xiàn)了該作品深厚的民族情感。在演唱之前要歌詞反復(fù)地朗讀歌詞，來加深對(duì)歌曲內(nèi)容的理解。

（2）在音樂風(fēng)格方面，它充分吸收和借鑒了河南豫劇唱腔因素，增加了歌曲的戲劇性。歌中某些歌詞特殊的字音處理也體現(xiàn)出了濃郁的地方特色。如：誰人去征戰(zhàn)的“人”字、難壞了姑娘花木蘭的“蘭”字，均為陽平字，但旋律處理為向下六度音程大跳，變成了去聲字；龍泉?jiǎng)Φ摹皠Α弊�、替父從軍的“軍”字，也似乎都成了倒字，但它們恰恰是屬于河南方言的聲調(diào)，更增添了作品的民間風(fēng)味和地方特色。像這樣富有地方特色方言的字都要拿出來單獨(dú)訓(xùn)練，來使得字和腔更貼近作品的風(fēng)格。

音樂風(fēng)格的分析，為演唱者對(duì)音樂作品風(fēng)格的正確把握留下了伏筆，使演唱者對(duì)作品有了深層次的理解和認(rèn)知。

3、難點(diǎn)、重點(diǎn)

這首歌我認(rèn)為重點(diǎn)、難點(diǎn)，分為以下三個(gè)方面。（1）吐字、咬字和歸韻、收聲�！赌咎m從軍》歌詞“唧唧復(fù)唧唧，木蘭當(dāng)戶織布。倚窗望明月，仰天長嘆息”中的“唧、木、織、月、息”，吐字、咬字要準(zhǔn)確，才能達(dá)到聲音的飽滿圓潤，從而抒發(fā)情感。而且每個(gè)字都要?dú)w韻、收聲，如《木蘭從軍》中“但辭爹娘去，萬里赴戎機(jī)。又如“關(guān)山度若飛，寒光照鐵衣”中的”辭、娘、去、機(jī)、飛、衣”要求每個(gè)字按轍韻來拖腔，使得吐字能夠字正腔圓，聽起來和諧悅耳。

（2）節(jié)奏。

B部采用“緊拉慢唱”的結(jié)構(gòu)形式�？此谱杂�，聽起來感覺節(jié)奏不快，但是伴奏是很緊促、密集的，它的內(nèi)在節(jié)奏是有規(guī)律的，比較難把握，所以在演唱時(shí)心里一定要有節(jié)奏感，處理好自由和節(jié)奏規(guī)律之間的準(zhǔn)確把握。

（3）情感的表達(dá)。

每一段所要表達(dá)的情感都不同，從接到軍帖的焦慮、無奈到替父從軍時(shí)揮劍跨馬的颯爽英姿再到打勝仗回到家鄉(xiāng)時(shí)的喜悅之情。演唱時(shí)我注意到了情感層次的變化。

在歌唱練習(xí)時(shí)，要先找到歌曲的重難點(diǎn)，然后進(jìn)行單獨(dú)地練習(xí)和體會(huì)。由于注重了局部和整體關(guān)系的研磨，所以演唱時(shí)我能清晰準(zhǔn)確地塑造花木蘭在各種情形下的心理和情感變化。

（三）音樂處理

1、段落一（第1257小節(jié)）

9小節(jié)的前奏仿佛把人們帶入遠(yuǎn)古時(shí)代，兩個(gè)小節(jié)的引子宛如夜色中傳來“唧唧復(fù)唧唧，木蘭當(dāng)戶織”織布時(shí)繁忙的聲音。引子后開始了故事的鋪敘。演唱時(shí)需要以平緩的聲音，淡淡地鋪敘引入，聲音要委婉清澈、純凈透明，內(nèi)心感覺是“夜色涼如水”。到“昨夜見軍貼催我爹爹出征去”則開始情動(dòng)于衷，感情激起微微的波瀾。但是此時(shí)聲音仍要有

所控制，不能大聲去渲染�！叭ァ弊趾蟮耐锨槐憩F(xiàn)出無奈的感覺，歌唱時(shí)應(yīng)該著重去處理。

“怎么辦？怎么辦？難壞了姑娘花木蘭”擲地有聲，情緒渲染一句比一句強(qiáng)烈。“姑娘”的“娘”字要硬出、軟收，以實(shí)現(xiàn)從“怎么辦”的強(qiáng)烈到花木蘭無奈的情緒轉(zhuǎn)換。在“蘭”字上，一個(gè)典型的河南民間音樂中的下滑音，恰當(dāng)而準(zhǔn)確地表現(xiàn)出木蘭焦慮無奈中透出特有的英武之氣，所以演唱時(shí)要細(xì)心揣摩每個(gè)字，準(zhǔn)確刻畫人物內(nèi)心的情感起伏。

2、段落二（第79143小節(jié)）

這里情緒開始高漲。不再是開始的“仰天長嘆息”，而是有了揮劍跨馬的男兒豪情。演唱時(shí)我注意聲音的內(nèi)在張力的體現(xiàn)，同時(shí)還要注意把握詞曲的風(fēng)格表現(xiàn)。

描繪木蘭跨上戰(zhàn)馬，飛躍重重關(guān)山，萬里馳騁，奔赴邊關(guān)的英武形象時(shí)，音樂采用了緊拉慢唱的形式。戲曲搖板的唱腔注重人物情感的表達(dá)，旋律節(jié)奏較為自由，因此在演唱這一部分時(shí)應(yīng)避免拖泥帶水，過分拘泥于旋律的節(jié)奏，否則聲音的色彩感表現(xiàn)就會(huì)顯得沒有層次。

在緊迫的間奏后，歌曲進(jìn)入“揮劍挽強(qiáng)弓，踏踏馬蹄急”的戰(zhàn)爭場面。激烈的垛板與輝煌的廣板音樂，表現(xiàn)力木蘭在戰(zhàn)場上英勇殺敵，浴血奮戰(zhàn)，所向披靡的大將風(fēng)范。這一部分吐字要運(yùn)用硬咬硬收，演唱時(shí)，聲音要鏗鏘有力，特別是到“將軍百戰(zhàn)多”時(shí)達(dá)到了輝煌，這時(shí)要增加聲音的強(qiáng)度，進(jìn)一步渲染戰(zhàn)場的場景與氣勢。

3、段落三（第167184小節(jié)）

這是一個(gè)過渡性質(zhì)的段落，當(dāng)雄壯的間奏再次出現(xiàn)前奏中的音樂之后，呈現(xiàn)的是“塞上烽煙平，戰(zhàn)地野花香”的美麗壯闊的景色。旋律比較抒情，主要表現(xiàn)經(jīng)過12年的戰(zhàn)爭生活洗禮的花木蘭，縱馬塞外戰(zhàn)場，百感交集地唱出“春風(fēng)迎故人，木蘭還故鄉(xiāng)”的喜悅之情。

歡暢的間奏具有濃郁的豫劇音樂特色，再度引出木蘭的歌聲“開我東閣門，坐我西閣床，當(dāng)當(dāng)窗理云鬢，對(duì)鏡貼花黃”，對(duì)段落一“唧唧復(fù)唧唧，木蘭當(dāng)戶織”的再現(xiàn)。此時(shí)歌曲已經(jīng)升華到一個(gè)新的境界，演唱時(shí)須仔細(xì)體會(huì)，把這段詞曲想象處理成這樣的畫面：伙伴們看到木蘭一身女兒裝扮從門里走出來，非常驚訝。而木蘭看到同行12年的將士們驚愕的樣子，覺得很有趣，但心中有數(shù)，又帶有羞澀。所以在咬字的處理上，重點(diǎn)是“伙伴皆驚惶“中的“惶”和不知木蘭是女郎“中的“女郎”�！盎獭币�緩呼柔發(fā)，“女郎”要硬咬軟收。表現(xiàn)木蘭卸去戎裝后女兒般的柔情。“郎”字的拖腔與段落一中的“催我爹爹出征去”中的“去”字的拖腔雖然旋律相同，但屬于兩種完全不同的情感，“催我爹爹出征去”中的“去”字表現(xiàn)的是爹爹病重，作為一個(gè)女孩子接到軍帖時(shí)害怕、無奈，演唱時(shí)要帶有女孩子特有的嬌柔語調(diào)。而“不知木蘭是女郎”是戰(zhàn)爭勝利后穿回女裝，這時(shí)木蘭經(jīng)過戰(zhàn)爭的歷練，身上多了作為將領(lǐng)時(shí)的堅(jiān)強(qiáng)剛烈，所以“郎”字比“去”字的聲音更加堅(jiān)定有力，同時(shí)帶有男子氣魄的人物形象特點(diǎn)。

4、尾聲（185207小節(jié)）這是尾聲，是后人對(duì)木蘭的贊頌。主要表現(xiàn)廣大人民群眾對(duì)于這位千百年來一直活在人們心中的女英雄的由衷贊美。這段演唱時(shí)情緒一定要高漲，聲音的力度變化要大，感情要飽滿真摯，通過情緒對(duì)比來進(jìn)一步升華歌曲的主題。

結(jié)語

通過大學(xué)四年的聲樂學(xué)習(xí)，無論是我的聲樂學(xué)習(xí)觀念還是聲樂學(xué)習(xí)方法都有一定的提高。使得我的歌唱水平有了一個(gè)長足的進(jìn)步，在學(xué)習(xí)過程中，我所得到的還不僅僅是這些專業(yè)知識(shí)。更重要的是，通過長時(shí)間的訓(xùn)練，使我養(yǎng)成了一個(gè)良好的歌唱習(xí)慣和對(duì)聲樂學(xué)習(xí)方法的全面把握，為以后聲樂演唱的提升奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)：【1】金鐵霖，《金鐵霖聲樂教學(xué)文集》，北京，人民音樂出版社，２００８年。

【2】肖常緯，《中國民族民間音樂概述》，重慶，西南師范大學(xué)出版社，２００６

年。

【3】談敘事歌曲《木蘭從軍》的形象塑造，南京，南京藝術(shù)學(xué)院，２００９年。

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